北京自考30005学前儿童艺术教育知识点押题资料

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《学前儿童艺术教育》

考试-知识点押题资料

　　(★机密)

　　第1部分：知识点：

　　一、让儿童在艺术活动中得到审美愉悦的策略

　　1.以艺术活动的内容吸引幼儿

　　2.用游戏的形式来进行艺术活动，使艺术活动充满生机和趣味。

　　3.物质媒介也起着十分重要的作用。

　　(工具和材料)

　　二、教师运用语言进行指导集体艺术教学活动时,需要注意的问题:

　　第1，语言必须尽量精炼、明确、规范。

　　第二，注意使用儿童喜爱和容易接受的表达方式,用语音、语调、音色、节奏等变化来渲染艺术气氛。

　　第三.提问时应使用有具体指向性的语言，注意提问的语速;提问后要给幼儿提供充分的思考时间，还要注意给有困难的幼儿提供思考的线索;对年龄较小的幼儿不宜将几个问题一次性地连续提出。

　　第四，注意使用身体的姿态、动作、脸部表情、目光以及其他各种"形体语言”来丰富表达的形式和内容。

　　三、用“升级”和“降级”策略不断“逼近”最近发展区如果你和幼儿都需要“吃力”地通过“身心磨难”的方式、超负荷的努力来获得某些知识技能的话，那么就需要考虑对目标作降级处理。常见的情况是反复练习一种技能，

　　幼儿不但做不到，而且还做出一脸茫然的表情。反之，如果你和幼儿都感到正在“百无聊赖”地应付当下的认知或练习——用一般小学高年级或中学生的话来说:老师把我们当弱智，我们就一定要考虑作升级处理。常见的情况是从小班一直到大班节奏练习都是拍手、拍肩、跺脚等所谓“奥尔夫"声势动作。

　　四、游戏化集体音乐教学活动设计的总流程

　　五、歌唱的简单知识技能

　　在幼儿园中，儿童需要掌握的简单知识技能主要有以下一些方面:

　　一是正确的歌唱姿势,包括身体正直、两眼平视、两肩放松、两臂自然下垂，坐着唱歌时不将椅子坐满,不靠在椅背上等。

　　二是正确的发声方法，包括下巴自然放松,嘴巴自然张开，自然地向前发音，既不肆意叫喊，也不刻意控制音量等

　　三是正确的呼吸方法，包括自然呼吸、均匀用气，吸气时不耸肩，一般不在句子中间换气等。

　　四是正确的演唱技能，包括注意先准确地辨别、理解，形成清晰的印象(音响表象)，然后在熟练掌握的基础上轻松自如地演唱。

　　五是自然、恰当的表达技能，包括自然舒适地歌唱;有理解、有感情的歌唱;自然、恰当地运用声音表情、面部表情以及身体动作表情，不做作。

　　六、在集体韵律教学活动中，发展幼儿动作协调性的方法1.创造轻松自由的学习环境

　　2.选择循序渐进的动作学习程序

　　3.采用儿童最舒适的进度逐步加快速度

　　4.从儿童的自然动作开始过渡

　　5.不适宜分解学习的动作可以采用“拖”的方法

　　七、舒适有效的演奏方法

　　(一)选择合适的乐器和演奏方式

　　(二)选择合适的空间安排

　　(三)选择合适的练习速度

　　(四)采用明晰、准确的指挥暗示

　　(五)创造愉快、轻松、舒适的演奏氛围

　　八、打击乐器演奏的常规

　　1.活动开始和结束的常规

　　(1)听音乐的信号整齐地将乐器从座椅下面取出或放回。

　　(2)乐器拿出后，不演奏时须将乐器放在腿上,不发出声音,眼睛也不看乐器。

　　(3)开始演奏前,按指挥者的手势整齐地将乐器拿起，做好准备演奏的姿势。演奏结束后,按指挥者的手势将乐器放回腿上。

　　(4)活动结束后，自已收拾乐器和整理场地。

　　2.活动进行的常规

　　(1)演奏时身体倾向指挥者，眼睛注视指挥者，积极与之交流。

　　(2)演奏时注意倾听音乐和他人的演奏。

　　(3)演奏时注意力集中，不做与演奏无关的事情，

　　(4)交换乐器时,须先将原来使用的乐器放在座椅上，再迅速无声地找到新的座位;拿起新乐界，坐下后把新乐器放在腿上做好演奏准备。交换过程中不与他人或场内的坐椅相碰撞。

　　九、范画(论述)

　　《指南》

　　一、如何创造条件让幼儿接触多种艺术形式和作品。

　　1.经常让幼儿接触适宜的，各种形式的音乐作品，丰富幼儿对音乐的感受和体验。

　　2.和幼儿一起用图画、手工制品等装饰和美化环境。

　　3.带幼儿观看或共同参与传统民间艺术和地方民俗文化活动，

　　如皮影戏、剪纸和捏面人等。

　　4.有条件的情况下，带幼儿去剧院、美术馆、博物馆等欣赏文艺表演和艺术作品。

　　二、简述培养幼儿艺术表现与创造能力的教育建议

　　1.鼓励幼儿在生活中细心观察、体验，为艺术活动积累经验与素材。如，观察不同树种的形态、色彩等。

　　2.提供丰富的材料，如图书、照片、绘画或音乐作品等，让幼儿自主选择，用自己喜欢的方式去模仿或创作，成人不做过多要求。

　　3.根据幼儿的生活经验，与幼儿共同确定艺术表达表现的主题，引导幼儿围绕主题展开想象，进行艺术表现。

　　4.幼儿绘画时，不宜提供范画，特别不应要求幼儿完全按照范画来画。

　　5.肯定幼儿作品的优点，用表达自己感受的方式引导其提高。

　　如“你的画用了这么多红颜色，感觉就像过年-样喜庆”、“你扮演的大灰狼声音真像，要是表情再凶一点就更好了”等。

　　第二部分：例题

　　选择题：

　　1.音乐的句法因素是旋律、和声与节奏。

　　2.音乐的非句法因素是音色、织体、速度、曲式结构与力度。

　　3.节奏的两个方面是拍子与节奏型。

　　4.幼儿拍感的两个方面是合拍，二拍、三拍的强弱韵律感。

　　5.要求幼儿理解的句子结构内容是重复句、喊答句。

　　6.要求幼儿理解的段落结构内容是主副歌结构、三段体结构、回旋体结构、引子与尾声。

　　7.用肌肉感引导幼儿辨认先紧后松节奏型的方法是双手抱拳与伸展。

　　8.音乐作品的形式性：音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。

　　9.音符单一的节奏型：只有一到二种音符组成的节奏型。

　　10.音乐作品的再现性：音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。

　　11.音乐作品的表现性：音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。

　　12.音乐制作的关键经验有动作制作、歌唱、演奏。

　　13.音乐形式的关键经验有节奏、音色、力度、旋律、结构、速度、织体、风格。

　　14.幼儿音乐学习中的原有知识是音乐音响之外的内容。

　　15.音乐再现性最重要特征是与幼儿生活经验相连。

　　16.幼儿音乐感知有效性的两个制约条件是在行动中感知;感知的内容指向音乐形式的样式。

　　17.幼儿园音乐课程目标的主要取向是表现性目标。

　　18.学前儿童音乐课程目标两类体系的名称是以音乐教育内容为结构框架的目标体系;以学前儿童音乐经验为结构框架的目标体系。

　　19.学前儿童音乐课程目标的四个层次是音乐课程目标、年龄阶段目标、单元目标、具体活动目标。

　　20.课程目标表述角度的转换，一方面体现着教育理论界对“教学”重心从“教”转向“学”的意志;另一方面也确实能促进这一重心在实践层面的转移。

　　21.课程目标表述性质就是指课程目标取向的确定。

　　22.幼儿园音乐课程目标：是实现幼儿园教育目标的手段，是帮助幼儿获得音乐经验，促进幼儿身心和谐发展的各种音乐教育活动的总和。

　　23.学前儿童音乐课程内容选择涉及的二个问题是内容选择的标准与范围。

　　24.幼儿园音乐作品选择标准是音乐作品的形式性、再现性、表现性。

　　25.幼儿园音乐作品选择范围有不同区域的选择与不同音乐种类的选择。

　　26.学前儿童音乐课程的内容组织讨论三个问题是组织要素、组织标准与组织形态。

　　27.学前儿童音乐课程内容组织的标准是连续性、顺序性与整合性。

　　名词解释

　　1.感受系统:

　　感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。

　　2.音乐作品的再现性:

　　音乐作品中的句法与非句法形式主要用来描绘或刻画人、物、地点、事件等客观现实的性质。

　　3.创编歌词活动:

　　是利用幼儿语言发展能力先于音乐能力的优势，通过把歌唱的心理能量主要用于编歌词的方式促进嗓音控制能力自动化的活动。

　　4.等级量表评价:

　　指用数字或等级的形式来评定幼儿。

　　5.意象:是由想象力形成的一种形象显现，经由感知、表象到意情统一。

　　6.知觉系统:

　　知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。

　　7.音符单一的节奏型:

　　只有一到二种音符组成的节奏型。

　　8.幼儿园音乐课程目标:

　　是实现幼儿园教育目标的手段，是帮助幼儿获得音乐经验，促进幼儿身心和谐发展的各种音乐教育活动的总和。

　　9.表现性评价:

　　指在真实情境中，根据幼儿在完成实际任务时的表现而进行的评价。

　　10.双圈舞:

　　是全体围成二个圈，以双圈为基本队形而进行的集体舞。

　　11.音乐作品的表现性:

　　音乐作品中的句法与非句法形式对人类情感、情绪的表达性质。

　　12.自发咏唱:

　　幼儿基于一个很熟悉的歌曲片断或一个简单的词，或是无词的，哼唱出在一个简单的音调上绕来绕去的旋律。

　　13.学前儿童音乐课程的内容组织:

　　指在音乐价值观的指导下，将选出的课程内容要素妥善地组织成幼儿园教育活动结构，使教育活动要素在动态运行的教育活动结构系统中产生合力，以便有效地实现幼儿园音乐课程目标。

　　14.技能:

　　指做身体动作、咽喉肌肉控制、打击乐器的肌肉动作等能力，它们本身与音乐可以毫无关系。

　　15.直列舞:

　　是指以两直列队形为基本队形的集体舞。

　　16.制作系统:制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动。

　　17.音乐作品的形式性:

　　音乐作品中涉及由句法与非句法因素组成的作曲或即兴的音乐设计。

　　18.音乐即兴:

　　是音乐制作的一种形式，在这种形式中一人或多人自发地、同时地对一音乐作品进行诊释、表演、创作。

　　19.邀请舞:

　　是一种找舞伴并与舞伴对舞的集体舞。

　　20.音乐技能:

　　指对感知到的音乐再现性与表现性做出符合音乐形式特性的表达，即音乐能力。

　　3.制作系统：制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动

　　简答题

　　1.前符号阶段儿童的艺术感知特征是什么?

　　答:这一阶段儿童艺术感知的特征是感官原动性，即感知能力与艺术感知能力还没有分化，艺术品的呈现

　　只是作为一般的刺激物，只是起到促进儿童一般感知能力发展的作用，儿童还不能把艺术品当作审美对象

　　2.学前儿童再现性音乐作品的类型有哪些?

　　答:(1)

　　句式规整、童趣盎然的再现性器乐曲;

　　(2)句式规整的再现性成人器乐曲;

　　(3)句式不规整的再现性器乐曲。

　　3.造成幼儿歌唱音调不准的可能原因是什么?

　　(1)缺乏歌唱练习;

　　(2)害羞;

　　(3)一些幼儿的声音低沉或音色特殊，他们因为和别人的声音不一样而不敢歌唱;

　　(4)一些过于自信的幼儿可能又会唱得太高太响，因此可能听不到他们自己唱得和别人不一样;

　　(5)只有相当少数的情况属于生理原因。

　　4.指向拍感目标的歌曲所具有的特点与开始学习这类歌曲时所用的方式是什么?

　　答:特点:歌词本身要么直接指向身体动作要么充满了身体动作提示，只要把歌曲的身体动作做到位歌曲也就会唱了。

　　5.简述舞曲风格经验的获得机制。

　　答:(1)用不同的摇摆与舞步表达不同风格的舞曲;

　　(2)能在不同的队形中跳集体舞;

　　(3)把身体动作的节奏感迁移到打击乐演奏中去。

　　6.简述幼儿歌曲学习的四个阶段。

　　答:(l)掌握歌词阶段;

　　(2)掌握节奏阶段;

　　(3)大致掌握音高轮廓阶段;

　　(4)初具调性感阶段。

　　7.进入音乐思维迁移环节有哪四种情况?

　　答:(1)歌曲的动作表演与歌唱活动完成后进入音乐思维的迁移环节;

　　(2)舞曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环节;

　　(3)器乐曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环节;

　　(4)身体打击乐完成后进入音乐思维的迁移环节。

　　8.学前儿童音乐课程内容组织有哪三种形式?

　　答:以音乐版块内容为组织要素的幼儿园音乐课程;以音乐经验为组织要素的幼儿园音乐课程;以幼儿社

　　会生活经验，包括自我、社会、自然及关系为组织要素的幼儿园音乐课程。

　　9.简述人的音色经验的获得机制。

　　答:(1)用噪音模拟日常生活音色;

　　(2)绘声绘色地表演故事中的角色，尤其是需要头声的角色;

　　(3)努力进行头声歌唱。

　　10."雨落在草地上，雨落在树上，雨落在房顶上，就不落在我身上。

　　"写出这首童谣的节奏型与节拍。

　　答:节奏型：

　　AxAxcAxAxcAA’AxAxcAAA’AxAxcAxAxcAA’xAxcAxAxcAxAxcAA/

　　节拍：AAAA’AAAA’AAAA’AAAA/

　　11.音乐所能表现的两种情感状态是什么?

　　答:(1)表现与人类的说话调、动作姿态比较接近的情感;(2)表现生命意义仁的广泛的情感。

　　12.演奏即兴有哪几种契机?

　　答:(1)音色探究活动的展开;(2)进入音乐思维的迁移环节;(3)音乐创作。

　　13.简述教育心理学的学习理论观。

　　答:学习者原有的经验是学习的基础，知识或信息的获得过程是学习者的新旧知识反复地、双向交互的过程。只有针对学习者已有经验和兴趣的教学，才能激发学习者的学习积极性，学习才有可能是主动、有效、深入的。

　　14.简述“瑞典狂想曲”音乐内容的主题。

　　答:A段表现农民扛着劳动工具土川头，接着浇水、松土，然后回家的情境;B段表现禾苗茁壮成长，并与同伴嬉戏、玩耍的情境;A'段又表现农民扛着劳动上具上田头、浇水、松土，然后回家的情境。

　　15.简述幼儿对声音高低进行感知与歌唱的特点。

　　答:一方面幼儿对声音高低的辨别需要用音与音之间大的跨度来提醒;另一方面幼儿的歌唱却是从二度、三度开始，幼儿最容易模仿与喜欢唱的音程是二度、三度、四、五度。

　　16.符合幼儿趣味的歌曲特点有哪些?

　　答:(1)歌词本身生动、具有儿童语言的口味，幼儿容易朗诵;

　　(2)歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演;

　　(3)旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。

　　17.幼儿打击乐演奏的三种主要方式是什么?

　　答:(1)音色探究中的打击乐演奏;

　　(2)对歌曲与乐器中典型节奏型提炼的演奏;

　　(3)多声部演奏。

　　18.以音乐教育内容为结构框架的目标体系中组成体系的四部分

　　内容结构与三个目标维度各是什么?

　　答:四部分内容结构:歌唱、韵律活动、打击乐器演奏、欣赏;三个目标维度:认知、情感与态度、操作技能。

　　19.简述动作意象的原则。

　　答:(1)把握音乐形式结构，事先画出句段图的原则;

　　(2)动作诊释遵循音乐重复、对比等音乐形式组织手法的原则;

　　(3)动作与音乐句法与非句法形式吻合原则;

　　(4)动作简单原则。

　　20.简述曲式经验的获得机制。

　　答:(1)在理解主副歌的前提下，分辨不同情绪或风格的两段乐曲;

　　(2)用不同的身体动作去表现不同的段落;

　　(3)用不同的节奏型与乐器去表现不同的段落。

　　1.加德纳认为要想理解儿童的艺术发展就需要理解生命过程中的三大系统，这三大系统是：制作系统、知觉系统、感受系统。

　　2.儿童艺术发展三阶段是：(0-1岁)前符号阶段、(2-7岁)符号运用阶段、(8岁后)继续进步与可能的退步阶段。

　　3.制作系统：制作系统的产物是行动，而行动是指向目的的，不只是单纯的身体运动

　　4.知觉系统：知觉系统的产物是识别，从音乐学习的角度来说，是对各种音乐形式样式的辨别、确认。

　　5.感受系统：感受系统的结果是情感，从音乐学习的角度来说，这种情感可以包括任何有关儿童的情绪情感反应。

　　6.谈谈在我国音乐教育中出现的制作、知觉、感受三大系统分离的状况。

　　答：在专业的音乐教育中缺失感受系统的参与;在中小学音乐教育中缺失制作系统;在学前音乐教育中缺失知觉系统。

　　7.前符号阶段儿童的艺术感知特征是什么?

　　答：这一阶段儿童艺术感知的特征是感官原动性，即感知能力与艺术感知能力还没有分化，艺术品的呈现只是作为一般的刺激物，只是起到促进儿童一般感知能力发展的作用，儿童还不能把艺术品当作审美对象。

　　8.符号运用阶段儿童的艺术感知特征是什么?

　　答：这一阶段儿童艺术感知的特征是脱离了对事物、对人物的“直接知识”，可以借助符号间接地来理解事物、人物了。

　　9.在八岁前已经获得全面而基础的音乐经验的儿童，其音乐发展的可能前景是什么?

　　答：继续发展他们的音乐能力，他们会在音乐上变得更加自信，在音乐经验上朝着更加老练、有深度的方向生长。

　　10.接受早期音乐教育的儿童在八岁前没有获得全面而基础的音乐经验的可能原因是什么?

　　答：第1，早期音乐学习缺乏感受系统的参与;第二，早期音乐学习缺乏音乐知觉系统的参与;音乐学习

　　缺乏制作系统的参与。

　　11.舒特-戴森归纳的学前儿童音乐发展的一般年龄特征是什么?

　　答：0-1岁：对声音作出各种反应。

　　1-2岁：自发地、本能地“创作”并歌唱。

　　2-3岁：开始能把听

　　到的歌曲片断模仿地唱出。

　　3-4岁：能感知旋律轮廓。

　　4-5岁：能辨别音高、音区、能重复简单的节奏。

　　5-6岁：能理解、分辨响亮之声与柔和之声。

　　6-7岁：在歌唱的音高方面已较为准确。

　　12.低幼儿童在音高歌唱方面的发展特征是什么?

　　答：12个月-18个月婴儿在歌唱时，其音高是模糊不清的;

　　19个月开始出现分离的音高，主要是二度音程与小三度音程的清晰;

　　17个月-23个月半数以上的清晰音高还是二度音程，但音程的跨度随年龄增大在增大;到二岁半左右，四度、五度音程已经出现，但大二度与小三度仍是能清晰歌唱的主要音程。

　　13.低幼儿童在音高辨别方面的发展特征是什么?

　　答：3-4岁能辨别八度及八度以上距离的音是有明显的“空间”差异的;

　　4-5岁能辨别五度及五度以上的音是有明显的“空间”差异的，能从前奏中辨别熟悉的歌曲;

　　5-6岁能辨别三度距离的音是有明显的“空间”差异的，另外已经能够从前奏、间奏中轻松地辨别熟悉的歌曲。

　　7-8岁儿童在实验情境下已经能够辨别全音、半音、四分之一音的音高差别，辨音功能在这时期已经成熟。

　　14.低幼儿童在旋律轮廓线方面的辨别特征是什么?

　　答：5岁左右已经能够辨认级进的上行、下行旋律轮廓线，已经能够辨认跳进旋律轮廓线，但只是轮廓线而不能准确辨别音程，所以歌唱时音程跳度是不稳定的。

　　15.低幼儿童节奏型发展特征是什么?

　　答：从18个月开始作出试图使身体动作与听到的歌曲合拍的努力，到

　　4-5岁时幼儿能成功地模仿打出2-4个音符组成的简单节奏型，

　　6岁幼儿大多能准确地模仿

　　3-4个音符组成的节奏型。

　　16.幼儿节奏感发展特征是什么?

　　答：3-4岁幼儿可以通过大量的身体动作表演与打击乐演奏表演获得稳定的节拍感;

　　4-5岁幼儿通过快与慢的配合理解节拍，通过歌谣朗诵理解节奏型;

　　5-6岁幼儿已经能够理解歌曲的节奏型，能独立完成快慢节拍的变换，能理解节奏的主题、动机。

　　17.幼儿对音色知觉与感受的年龄特征是什么?

　　答：对音色的注意早在婴儿时期就已经出现，但是婴幼儿对音色的知觉兴趣主要在于对日常生活中的音色而不是音乐音响中的音色。对音乐音响中的音色来说，无论让幼儿分辨的是器乐音色还是声乐音色，幼儿感兴趣的还是那些区别明显反差大、能生动刻画事物的音色。

　　18.幼儿力度知觉的年龄特征是什么?

　　答：到了3-4岁幼儿已经有比较声音强弱的能力了，能自如地辨别说、喊、悄悄话与唱的区别，并且能够用嗓音去表达这些区别;

　　4-5岁幼儿能辨别歌曲、讲话、打击乐中的强弱，并且能够用歌唱、打击乐演奏

　　等制作方式去表达强弱;

　　5-6岁幼儿已经能辨别并理解强弱的所有变换关系。

　　19.幼儿速度知觉的年龄特征是什么?

　　答：3-4岁幼儿能用简单的身体动作合中速、稍快、中速偏慢的音乐;

　　4-5岁的幼儿可以辨别渐快、渐慢，并能调节身体动作去合速度;

　　5-6岁幼儿能辨别与理解快慢的所有变换关系。

　　20.简述幼儿歌曲学习的四个阶段。

　　答：(1)掌握歌词阶段;

　　(2)掌握节奏阶段;

　　(3)大致掌握音高轮廓阶段;

　　(4)初具调性感阶段。

　　21.论述学前儿童的三大音乐趣味。

　　答：(1)音量要素是幼儿最主要的音乐兴趣;

　　(2)运动是幼儿对音乐感兴趣的第二重要因素;

　　(3)让幼儿感兴趣的音乐作品类型是“关于”某些事情的音乐。

　　22.学前儿童的音量趣味给学前音乐教育的启示是什么?

　　答：(1)在让幼儿感知器乐作品时，我们有责任让幼儿听到好的音响效果;

　　(2)在让幼儿感知器乐作品时，教师尽量少用嗓音;

　　(3)在歌唱学习中，教师发出悦耳的声音很重要。

　　23.简述大脑神经系统发展领域对音乐学习关键期的二种解释。

　　答：(1)神经元轴突的髓鞘化过程对儿童早期的发展非常重要，也正是神经元轴突髓鞘化是产生学习关键期的基础。

　　(2)在生命的早期，许多神经元尚未被确定今后负责、控制什么，10岁之前，所有关于运动的经历和经验决定皮层上究竟有多少神经元控制身体的各个具体部位。

　　24.为什么说能获得音乐经验的音乐学习是儿童的感知、感受、制作系统交互作用形成合力的一种学习。

　　答：没有感受与制作参与的音乐学习儿童是不会喜欢的，同样没有对音乐形式样式的感知为内核的感受与制作，看上去儿童热热闹闹地在学音乐，实际上没有后续效果。

　　25.培养幼儿拍感的二个规定性是什么?

　　答：(1)在歌曲中进行;(2)在动作中进行。

　　26.幼儿园音乐教学中所指的音乐风格是什么?

　　答：指音乐体裁之间所具有的典型差异。

　　27.符合幼儿趣味的歌曲特点有哪些?

　　答：(1)歌词本身生动、具有儿童语言的口味，幼儿容易朗诵;

　　(2)歌词所描述的主题突出、故事性强、幼儿容易动作表演;(3)旋律音调与词调吻合，幼儿容易歌唱。

　　28.学前儿童再现性音乐作品的类型有哪些?

　　答：(1)句式规整、童趣盎然的再现性器乐曲;

　　(2)句式规整的再现性成人器乐曲;

　　(3)句式不规整的再现性器乐曲。

　　29.艺术心理学对音乐音响能引起人的情感反映的解释是什么?

　　答：客观的物理现象与人的心理现象之间有一种“同形”关系。

　　30.音乐所能表现的两种情感状态是什么?

　　答：(1)表现与人类的说话调、动作姿态比较接近的情感;

　　(2)表现生命意义上的广泛的情感。

　　31.简述幼儿园音乐作品表现性的二种依附性。

　　答：(1)对形式的依附;(2)对再现性的依附。

　　32.论述学前儿童音乐作品再现性的挖掘步骤。

　　答：(1)曲式分析，旨在捕捉再现内容的音乐主题;

　　(2)动作表现，旨在诠释再现内容。

　　33.论述幼儿园音乐作品再现性的形式规限。

　　答：幼儿园音乐作品再现特性的挖掘是处理张力的结果，其中再现性是价值范畴，是我们追求的;而形式性是规限范畴，即所有的再现性内容的挖掘以符合形式性为基本条件，离开了形式规限的再现性往往是离了题的臆想。1.从我国学校音乐教育产生的渊源来看，我国传统的音乐教育内容是西方音乐作品。

　　2.我国幼儿园音乐作品的文化特性其实质是民族性、传统性、创作性与流行性的协调与把握。

　　3.幼儿园音乐的四种实用性是教育性、说教性、知识性与娱乐性。

　　34.分析“未出壳雏鸡的舞蹈”的曲式结构与再现主题内容。

　　答：曲式结构：,A.B‘A’/,ab.a’段尾abcaba’尾声

　　再现主题内容：小鸡在壳里努力着想出壳，先用喙啄壳，再用屁股

　　顶壳，然后用翅膀敲壳，再重复用喙啄壳、用屁股顶壳，最后根据尾声的音区下行特征，表明小鸡没有出壳，还得继续努力。

　　35.分析“喜洋洋”的曲式结构与再现主题内容。

　　答：曲式结构：‘A,B.A’/aa’bc过渡abcdaa’bc

　　再现主题内容：在粮食丰收后的一个晚上，农村男女青年喜气洋洋地敲锣打鼓、跳舞欢庆。有几个男青年敲起了鼓(第1段ab两句)，有几个男青年敲起了钹(第1段c句)，有几个男青年敲起了吊钗(第1段d句);然后所有的女青年拿着绸带跳起了绸带舞，先是把绸带往头顶甩(第二段ab句)，然后把绸带往

　　身旁甩(第二段cd句);最后男青年又出来了(第三段重复第1段)。

　　36.在柯达伊歌唱教学中，准确音调歌唱的三个条件是什么?

　　答：(1)选择适合幼儿智力和身体发展程度的音域合适的短小歌曲进行教学。

　　(2)选择在合适的音高上歌唱。

　　(3)教师要为幼儿提供具有准确音调、正确发音吐字和带有愉快情绪的范唱。37.简述摇篮曲风格经验的获得机制。

　　答：(1)以教师为榜样进行身体摇摆与演唱为感知制作方式;

　　(2)独立地进行身体摇摆与演唱为理解制作方式。

　　38.幼儿歌唱音调不准的可能原因是什么?

　　答：(1)缺乏歌唱练习;

　　(2)害羞;

　　(3)一些幼儿的声音低沉或音色特殊，他们因为和别人的声音不一样而不敢歌唱;

　　(4)一些过于自信的幼儿可能又会唱得太高太响，因此可能听不到他们自己唱得和别人不一样;

　　(5)只有相当少数的情况属于生理原因。

　　39.简述幼儿歌唱能力发展的步骤。

　　答：(1)短小片断的模仿歌唱;

　　(2)模仿唱出短小的句子;

　　(3)和教师一起歌唱;

　　(4)在集体歌唱中找准音调;

　　(5)教师起音后不再跟唱，幼儿可以按照所给的音高和速度集体歌唱;

　　(6)幼儿乐意自己歌唱;

　　(7)小组独立地按照所要求的音高和速度歌唱;

　　(8)幼儿自己选择歌曲在合适的音高和速度中歌唱。

　　40.幼儿打击乐演奏的三种主要方式是什么?

　　答：(1)音色探究中的打击乐演奏;

　　(2)对歌曲与乐器中典型节奏型提炼的演奏;

　　(3)多声部演奏。

　　41.幼儿进行打击乐演奏的目的是什么?

　　答：是为了把头脑中的关于音响的表象(主要是节拍与节奏型表象)表达出来。

　　42.幼儿对歌曲与器乐曲节奏型提炼的四种方式是什么?

　　答：(1)对音符单一的旋律直接提炼节奏型;

　　(2)对重拍特征明显的旋律提炼重拍节奏型;

　　(3)对拍子突显的旋律提炼拍子节奏型;

　　(4)提炼重拍或拍子，但在长音处保留长音的时值。

　　43.奥尔夫音乐教学中除乐器演奏外的其它方法是什么?

　　答：(1)身体打击;(2)韵律朗诵;(3)集体舞。

　　44.论述柯达伊教学法中幼儿歌唱教学的三个要点。

　　答：(1)按照准确音调歌唱;

　　(2)克服幼儿的不良音调;

　　(3)歌唱能力的发展步骤。

　　45.音色探究活动可以展开的内容有哪些?

　　答：(1)自然界的风、雨、雷、电;

　　(2)各种动物的叫声;

　　(3)机器发出的声音;

　　(4)生活环境中的与人有关的各种声音。

　　46.适合幼儿进行歌词创编活动的歌曲特征是什么?

　　答：(1)每段歌词一般只含一种形象，且词句有较多重复的歌曲;

　　(2)喊答式、问答式歌曲。

　　47.简述引发幼儿自发咏唱的策略。

　　答：(1)在日常生活中教师经常与幼儿进行喧叙调式的对话;

　　(2)当引导幼儿创编完整曲子时，要求幼儿最起码说三件事。

　　48.演奏即兴有哪几种契机?

　　答：(1)音色探究活动的展开;

　　(2)进入音乐思维的迁移环节;

　　(3)音乐创作。

　　49.进入音乐思维迁移环节有哪四种情况?

　　答：(1)歌曲的动作表演与歌唱活动完成后进入音乐思维的迁移环节;

　　(2)舞曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环节;

　　(3)器乐曲的动作表演完成后进入音乐思维的迁移环节：

　　(4)身体打击乐完成后进入音乐思维的迁移环节。

　　50.进行即兴表演的两个条件是什么?

　　答：(1)经验铺垫;(2)明确的任务意识。

　　51.歌曲再现内容的身体动作表达有哪四种类型?

　　答：(1)身体打击;

　　(2)拍律身体表达;

　　(3)重拍与弱拍的身体表达;

　　(4)再现性内容的动作表达。

　　52.歌词创编活动可能存在的两种偏差是什么?

　　答：(1)使音乐活动变成语言活动;

　　(2)在新学歌曲活动中就进入歌词创编。

　　53.学前儿童音乐经验获得的三个条件是什么?

　　答：(1)在听音乐的同时让幼儿“见”到音乐的再现内容;

　　(2)用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符的音乐形式样式;

　　(3)用其它类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解。

　　54.再现音乐内容的三项标准是什么?

　　答：(1)形式规限标准;

　　(2)意象思维标准;

　　(3)以身体动作呈现方式为主，以其它呈现方式为辅标准。

　　55.“水族馆”的音乐再现内容是什么?

　　答：A段表示鱼在水中游，鱼儿先是尾巴打圈然后轻盈游出，这样的动作在

　　A段反复;B段表示水中

　　的水草由高到低的飘浮;

　　C段表示大波浪的翻腾、

　　D段表示水泡泡的出现与消失、

　　E段或B’段又是水草。

　　56.一个经验的二个特征是什么?

　　(1)一个经验具有整体性;

　　(2)一个经验具有模式和结构性。

　　23.音乐制作能力迁移有哪两种情况?

　　答：(1)用同一音乐作品但用不同的制作方式来表达;

　　(2)用同一制作方式在不同的音乐作品中表达。

　　57.针对幼儿音乐经验，谈谈一个经验二个特征的含义

　　答：对幼儿音乐经验来说，一个经验第1个特征的含义是表现与再现性(情感)、制作性(实践)、形式性(理智)三者融合为整体，而这种整体是以音乐制作的方式出现;第二个特征的含义是这种经验以音乐形式模型的方式在头脑中留下表象，表象的形成与表达都依赖三种音乐制作方式。

　　58.学前儿童音乐课程目标表述需要关注哪三个问题?

　　答：(1)表述的角度;

　　(2)表述的性质;

　　(3)表述的准确。

　　59.阐述幼儿年龄阶段音乐关键经验目标中第1、二个层次的音乐形式经验目标。

　　答：(1)节奏：稳定的节拍;疏密节奏型。

　　(2)旋律：声音的高低;旋律的上行与下行;旋律的跳进与级进。

　　(3)音色：日常音色、打击乐音色、人声、乐器音色。

　　(4)速度：快与慢;渐快与渐慢。

　　(5)织体：打击乐、舞蹈中声音的多层次;有伴奏无伴奏比较;声音厚薄比较;多声部歌唱。

　　(6)力度：轻与重;渐强与渐弱。

　　(7)结构：模仿句;重复句;喊答句;主副歌;三段体、回旋曲;引子。

　　(8)风格：摇篮曲、舞曲、进行曲。

　　60.阐述行为目标准确表述的要求，并举例。

　　答：行为目标的制定准则是行为与内容的双维度制定，

　　“行为”是指要求儿童表现出来的行为，“内容”

　　是指这种行为所适用的领域。在制定行为目标时在行为纬度又有以下二个准则：第1，指出儿童外显的表现行为;第二，指出这种表现行为的条件或公认的准则。

　　61.学前儿童音乐课程内容的形式要素是什么?

　　答：节奏、旋律、音色、速度、织体、力度、结构、风格。

　　62.学前儿童音乐课程内容组织有哪三种形式?

　　答：以音乐版块内容为组织要素的幼儿园音乐课程;以音乐经验为组织要素的幼儿园音乐课程;以幼儿社会生活经验，包括自我、社会、自然及关系为组织要素的幼儿园音乐课程

　　63.选择主副歌歌曲的标准与学习主副歌歌曲的方式是什么?

　　答：标准：两段音乐的性质要有一定的对比性，而且比较适合用对比性的身体动作去表达。

　　方式：有身体动作式(歌词包含动作动词的歌曲)、故事表演式(讲故事、看图说话、角色扮演等)、情境表演式(劳动情境、催眠情境、探究情境等)、歌词朗诵式(具有节奏难度的歌曲往往采用)等。

　　64.器乐曲动作意象有哪三种方式?

　　答：(1)依据作品原意进行情节性的动作意象;

　　(2)离开作品原意，进入幼儿能理解的生活情节的动作意象;

　　(3)带有舞蹈意味的无情节的动作意象。

　　65.分析“水族馆”的曲式结构与音乐内容主题。

　　答：曲式结构：,A‘B.C‘D‘B’/abcdabcdabababcd

　　音乐内容主题：小朋友在水族馆先看见鱼儿尾巴打着圈、轻盈地游着;再看见水草由高到低地飘浮;又看见波浪在翻腾或者看见一圈一圈的鱼群;然后看见水中的大泡泡与小泡泡;最后又见水草。

　　66.简述日常音色经验的获得机制。

　　答：(1)运用嗓音、打击乐器、自制乐器来探究日常音色;

　　(2)演唱与打击乐制作相结合。

　　67.简述打击乐器音色经验的获得机制。

　　答：(1)用打击乐器模拟日常生活音色;(2)探索录音中的打击乐声音是如何发出来的，并实践尝试;

　　(3)即兴创作打击乐器作品的演奏。

　　68.简述人的音色经验的获得机制。

　　答：(1)用嗓音模拟日常生活音色;

　　(2)绘声绘色地表演故事中的角色，尤其是需要头声的角色;

　　(3)努力进行头声歌唱。

　　69.简述乐器音色经验的获得机制。

　　答：(1)通过模仿教师身体动作制作方式来感知器乐曲的再现特性，

　　并知道此器乐曲的演奏乐器;(2)即兴创编身体动作表达器乐曲的再现特性。

　　70.简述速度经验的获得机制。

　　答：(1)通过身体肌肉感来理解速度的各种变化，累积有关音乐速度的经验;

　　(2)通过歌唱、身体动作制作方式体会速度的变化。

　　71.音量表现性的特点是什么?

　　答：强的音量往往传达强烈的情绪情感;中等的音量可以表达温和或深沉的情绪情感;弱的音量可以传达特别安静的心情，孤独单一的情绪情感等

　　72.简述音层厚薄经验的获得机制。

　　答：(1)在歌唱与打击乐制作活动中分辨出不同的声音;

　　(2)在打击乐演奏活动中意识到乐器种类的加入与退出;

　　(3)用语言表达音层厚薄的表现性。

　　73.简述多声部歌唱经验的获得机制。

　　答：(1)在模仿教师歌唱的过程中学习多声部合作歌唱;

　　(2)在歌唱自己声部时能够听到其它声部的声音。

　　74.力度经验的年龄目标有重与轻;渐强与渐弱。

　　75.结构经验的年龄目标有。模仿句、重复句、喊答句、主副歌、三段式与回旋式、引子与尾声。

　　76.体态律动学的二个主要内容是什么?

　　答：身体动作与实践活动。

　　77.副歌的音乐特征是什么?

　　答：与主歌相比具有句式更为规整、旋律更容易上口、节奏更为简单等音乐特征。

　　78.能与自我、社会、自然和谐的人所能表现出来的特征是什么?

　　答：与自我和谐的人表现为具有主体性(主动性、积极性与创造性)

　　，与社会和谐的人表现为具有合作性、

　　亲社会性，与自然和谐的人表现为爱自然、爱生命。

　　论述题

　　1.针对幼儿音乐经验，谈谈一个经验二个特征的含义。

　　答:对幼儿音乐经验来说，一个经验第1个特征的含义是表现与再现性

　　(情感)、制作性(实践)、形式性(理智)三者融合为整体，而这种整体是以音乐制作的方式出现;第二个特征的含义是这种经验以音乐形式模型

　　的方式在头脑中留下表象，表象的形成与表达都依赖三种音乐制作方式。

　　2.论述幼儿提炼乐曲节奏型可能使用的四种方法。

　　答:(1)提炼出节拍，用打击乐演奏出来。

　　(2)提炼出音符简化后的节奏型，即出掉附点、切分等难的音符，只留下四分、八分、二分等简单音符，并组成节奏型。

　　(3)基本上也是提炼节拍，但在延续音上又保留了节奏。

　　(4)完全根据重拍提炼节奏型。

　　3.论述学前儿童的三大音乐趣味。

　　答:(1)音量要素是幼儿最主要的音乐兴趣;

　　(2)运动是幼儿对音乐感兴趣的第二重要因素;

　　(3)让幼儿感兴趣的音乐作品类型是"关于"某些事情的音乐。

　　4.阐述行为目标准确表述的要求，并举例。

　　答:行为目标的制定准则是行为与内容的双维度制定，"行为"是指要求儿童表现出来的行为，"内容"是指这种行为所适用的领域。在制定行为目标时在行为纬度又有以下二个准则:第1，指出儿童外显的表现行为;第二，指出这种表现行为的条件或公认的准则。举例(略)

　　6.学前儿童音乐经验获得的三个条件是什么?

　　答:(1)在听音乐的同时让幼儿“见”到音乐的再现内容;

　　(2)用一种制作方式让幼儿去感知与其音乐经验相符的音乐形式样式;

　　(3)用其它类型的制作方式让幼儿去解释他们对音乐形式样式的理解。

　　7.论述幼儿园音乐作品再现性的形式规限。

　　答:幼儿园音乐作品再现特性的挖掘是处理张力的结果，其中再现性是价值范畴，是我们追求的;而形式性是规限范畴，即所有的再现性内容的挖掘以符合形式性为基本条件，离开了形式规限的再现性往往是离了题的臆想。

　　8.阐述表现性目标准确表述的要求，并举例。

　　答:表现性目标的制定准则是情境与任务的双维度制定，即交代儿童需要完成的任务情境与具体任务。举例(略)

　　9.论述幼儿园音乐作品再现性的形式规限。

　　答：幼儿园音乐作品再现特性的挖掘是处理张力的结果，其中再现性是价值范畴，是我们追求的;而形式性是规限范畴，即所有的再现性内容的挖掘以符合形式性为基本条件，离开了形式规限的再现性往往是离了题的臆想。

　　10.柯达伊教学法中，歌唱教学的主要方法有哪些?幼儿歌唱教学的要点有哪些?

　　答：歌唱教学的主要方法有(1)字母谱与节奏谱;(2)手势;(3)指挥。

　　歌唱教学的三个要点。

　　(1)按照准确音调歌唱;

　　(2)克服幼儿的不良音调;

　　(3)歌唱能力的发展步骤。

　　11论述学前儿童音乐教育中的教育性原理。

　　答：教育性原理的考察旨在强调音乐教育本身不能独立存在，它不过是实现幼儿个性全面发展的教育目标的一个手段而已，但是，手段的僵化与不丰满必然导致最终目标的丧失，手段与目的之间具有共存亡的张力关系。

　　12.在音乐教学教学中大致应注意下面几个方面：

　　(1)发音方法与歌唱时的姿式。小学生的声带处于脆弱与柔嫩的发育状态，因此发音时不要音量过大、时间过长，否则会使声带疲劳。提倡采用中等的或轻声的音量歌唱，并把握适当的演唱时间。还要注意学生的唱歌音域，要允分利用学生的自然声区，逐步地向高、低两端扩展音域(要根据不同年龄阶段调整音域)，同时注意声音的和谐、均衡与统一。注意气息的训练，培养学生顺其自然地呼与吸，一口气发出的音不要过长。在歌唱时，教师应要求学生做到

　　(①精神饱满、集中。

　　②身体保持自然，松弛，端正。

　　③眼平视，面部与颈部肌肉放松，表情自然、大方。(2)听觉与视觉。音乐是声音的艺术，鉴赏音乐，表现音乐都需要灵敏的听觉，因此在教学中要经常训练

　　学生的听觉能力，培养学生良好的听觉习惯。

　　①充分利用好音响设备。录音机的音量要适当，使坐在每个位置的学生都能听到较好的音响效果，要将均衡度调好，使学生听到厉害的音乐效果。

　　②教师在课堂上的范唱要做到最优质的，伴奏音响在力度上要稍弱于演唱力度。

　　③教师的语调要有激情。可采用高音位的讲话方法，接近学生的声音。

　　在课堂中，要重视对学生视力的保护。①音符、字迹的大小要适中、清楚、规范。②带有色彩的字、图要用得恰到好处，主题突出。③尽量利用合理的采光点

　　(如左则是光源，教师则应站在光源的对侧)，使学生看歌片、幻灯影像等都能清楚。教师的服饰色泽不要过于刺激。

　　(3)时间调配与心理。一节课要根据教学内容合理地安排时间，要将学生的劳逸度考虑进去。以多样性、相对比性的内容，生动鲜明、富于想象、充满激情的音乐形象与教学语言激发学生的学习积极性，调节学生的情趣。同时注意音乐作品要适合学生的年龄特点(即心理、生理的认知规律)，以学生的接受能力为依据，合理安排教学内容。音乐教学上的教

　　学卫生对音乐教学有着重要的作用，我们必须引起重视并且把握好，使学生在美的享受、美的陶冶中，潜移默化地受到全面的音乐艺术教育。

　　五、音乐材料分析题

　　1.写出单圈舞“彩带”的动作说明。

　　答:全体围成圈，手拉手。

　　A段:第1-4小节、第9-12小节，第17-20小节，右脚起步逆时针方向走四步，特别关照第四步身体转向圈心，脚步调节，准备左脚的起步;

　　第5-8小节、第13-16小节，第21-24小节，左脚起步顺时针方向走四步，

　　特别关照第四步身体转向圈心，脚步调节，准备右脚的起步。

　　B段:

　　第1-4小节、第9-12小节，右脚起步朝圆心走四步;

　　第5-8小节、第13-16小节，右脚起。

　　分析"水族馆"的曲式结构与音乐内容主题。

　　答:曲式结构:

　　A丨BC丨D丨IIBAbcdabcdabababcd

　　音乐内容主题:

　　小朋友在水族馆先看见鱼儿尾巴打着圈、轻盈地游着;再看见水草由高到低地飘浮;又看见波浪在翻腾或者看见一圈一圈的鱼群;然后看见水中的大泡泡与小泡泡;最后又见水草。

　　2.分析“未出壳雏鸡的舞蹈”的曲式结构与再现主题内容。

　　答：曲式结构：,A.B‘A’/,ab.a’段尾abcaba’尾声

　　再现主题内容：小鸡在壳里努力着想出壳，先用喙啄壳，再用屁股顶壳，然后用翅膀敲壳，再重复用喙啄壳、用屁股顶壳，最后根据尾声的音区下行特征，表明小鸡没有出壳，还得继续努力。

　　3.分析“喜洋洋”的曲式结构与再现主题内容。

　　答：曲式结构：‘A,B.A’/aa’bc过渡abcdaa’bc

　　再现主题内容：在粮食丰收后的一个晚上，农村男女青年喜气洋洋地敲锣打鼓、跳舞欢庆。有几个男青年敲起了鼓(第1段ab两句)，有几个男青年敲起了钹(第1段c句)，有几个男青年敲起了吊钗(第1段d句);然后所有的女青年拿着绸带跳起了绸带舞，先是把绸带往头顶甩(第二段ab句)，然后把绸带往身旁甩(第二段cd句);最后男青年又出来了(第三段重复第1段)。